影片中音乐：
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唱片中音乐：
作为一部传记电影，《艾米莉亚》（Amelia）并没有能给我们在去年年末带来更多惊喜，而作为黎巴嫩作曲家盖布瑞·雅德（Gabriel Yared）几年后重回人们视线的一部配乐作品，除了那段能给众人留下了美到极致的主题后似乎也就再也没有其他什么值得留恋的东西。自从《特洛伊》的被拒配乐惊艳了一把后，盖布瑞·雅德这个名字在好莱坞就再也没有被太多的人提起，最近几年混迹于欧洲影坛的他终于在去年又被印度女导演米拉·奈尔（Mira Nair）请回好莱坞为这个美国传奇女英雄艾米莉亚的传记影片谱写音乐。
影片本身并没有太多可圈可点之处，杂乱的叙事甚至让人在观影过程中完全找不到重点。而就音乐而言，雅德相当冒险的采用了单主题为影片塑造音乐，于是问题就出现在，影片海量的全景镜头让音乐几乎只强调出了这个飞行主题，而反复出现的主题让配乐忽略了其他所有细节部分（当然，也不能说完全没有）。这样一来，忽略掉的配乐细节让影片整个变成了一部风光片。此外，这个主题还兼任对影片中爱情的音乐描写，以至于我本人不得不多次膜拜这个主题在影片中发挥出的如此强大的功能性作用。当然，如果单论这个飞行主题如何，那么答案一定是“完美”二字：音乐里充满着的对自然与挑战的赞美之情与影片开场音画的完美结合能把人的思绪一下子拉到《走出非洲》（Out of Africa）里约翰·巴里（John Barry）的创作精华。
配乐中的动作场景也略显平庸，首先是因为盖布瑞·雅德对这种场景的把握并不是常规的大型乐队，而是比较精简的小型乐队，再加上音乐实际采用的都是比较弱的打击乐器或者是环境旋律，因此无论是从配乐声响还是从最后的实际效果看来，影片的声效和画面明显在这个场景里更占优势。而其他的音乐效果上，尤其是对美国二，三十年代的环境表现，仍然采用的是传统的爵士曲调，这里就不再赘述了。
对我本人来说，最终配乐效果并没有预想和外界评论的那般美好：呈现的比较直接，得到了影片最想要诠释的重点，但是失去了对影片其他细节的考究。音乐本身更偏向于二十多年前的好莱坞浪漫主义情怀，但是又没有当时的那样纯粹：你可以因为这段绝美的主题而爱它到死，也可以因为音乐中偏现代音乐特征和洗脑式的反复而恨之入骨。这就要看你们自己了。
2010年四月20日 04:20
来踩踩咯！
我正好要写这电影的乐评，来参考参考你的作品，果不其然有些地方不谋而合